Anime, a forma de animação popularizada no Japão, tornou-se um fenômeno global. Com seu estilo único e histórias cativantes, animes têm o poder de transportar o público para mundos incríveis e estimular a imaginação como nenhuma outra mídia. Hoje, vamos explorar os dez melhores animes com foco em arte e criatividade.
1.Bakuman
Bakuman. é um anime que se destaca por sua abordagem única ao mundo do mangá. Escrito pelos mesmos autores da série aclamada “Death Note”, Tsugumi Ohba e Takeshi Obata, Bakuman narra a jornada de Moritaka Mashiro e Akito Takagi, dois estudantes do ensino médio que sonham em se tornar profissionais bem-sucedidos no competitivo mundo dos mangakás – artistas que criam mangás.
Mashiro, um talentoso artista, e Takagi, um escritor aspirante, formam uma parceria para criar uma série de mangá juntos. O anime mergulha profundamente na indústria do mangá, expondo os desafios enfrentados pelos artistas para terem seu trabalho publicado, a luta contra prazos rigorosos, e a concorrência feroz para se manterem relevantes em um mercado altamente saturado. Bakuman é uma carta de amor à arte do mangá, combinando uma narrativa envolvente com insights sobre a cultura japonesa e a indústria de mangás. É uma série indispensável para todos os fãs de animes e mangás, proporcionando um vislumbre fascinante sobre o que realmente leva para se tornar um mangaká bem-sucedido.
2.Barakamon
Barakamon é um anime que se destaca por sua abordagem calorosa e humana da vida e da criatividade. Seguindo a vida do calígrafo profissional Seishuu Handa, que se muda para uma ilha remota após um incidente que afetou sua carreira, a série é uma jornada de autorreflexão e crescimento pessoal que se desenrola contra o pano de fundo da vida rural japonesa.
Handa, inicialmente desorientado pela mudança de ritmo, gradualmente se ajusta à sua nova vida, fazendo amizade com os aldeões e encontrando inspiração no dia a dia simples, mas repleto de vivacidade, da comunidade da ilha. O anime é um estudo maravilhosamente animado da humanidade, mostrando como a interação com outras pessoas e a imersão em novas experiências podem desbloquear novos níveis de compreensão e criatividade. Barakamon é uma série refrescante e encantadora, uma homenagem à arte de viver a vida no próprio ritmo e encontrar beleza nas coisas mais simples.
3.Honey and Clover
Honey and Clover é um anime que ressoa profundamente com aqueles que estão em jornadas criativas. A série segue a vida de um grupo de estudantes que frequentam uma universidade de arte em Tóquio, oferecendo uma visão autêntica e envolvente das alegrias e dificuldades de seguir seus sonhos artísticos.
A narrativa é conduzida de maneira delicada, equilibrando com habilidade momentos de comédia leve e drama emocional. Aborda temas de amizade, amor e crescimento pessoal, além de capturar as incertezas e inseguranças que muitas vezes acompanham a juventude. As lutas e triunfos de cada personagem são retratados de forma realista e comovente, tornando-os personagens profundamente empáticos e relacionáveis. Honey and Clover é uma série que fala diretamente ao coração, um retrato belo e honesto da vida de jovens artistas que buscam encontrar seu lugar no mundo.
4.Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu
Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu é um anime que dá vida à tradicional arte japonesa de contar histórias chamada Rakugo. A série centra-se em um ex-presidiário conhecido apenas como “Yotarou”, que está determinado a iniciar uma nova vida como contadora de histórias Rakugo, após ser inspirado por um mestre dessa arte durante sua prisão.
O anime é uma exploração profunda e cativante da arte do Rakugo, traçando sua evolução durante o período Showa do Japão, que foi de 1926 a 1989. Tanto um drama de época quanto uma história de redenção, Shouwa Genroku Rakugo Shinjuu captura de maneira envolvente o espírito desta forma de arte oral e a paixão daqueles que se dedicam a ela. As performances de Rakugo na série são cuidadosamente animadas e dubladas, transmitindo a riqueza e o encanto deste estilo narrativo. Através de uma trama complexa e personagens bem desenvolvidos, o anime oferece uma visão íntima sobre a indústria do entretenimento no Japão durante o século XX, tornando-se uma série imperdível para todos os entusiastas da arte e da história japonesas.
5.Sakurasou no Pet na Kanojo
Sakurasou no Pet na Kanojo é um anime vibrante e emotivo que explora a vida de estudantes de arte vivendo juntos em um dormitório chamado Sakurasou. A série se concentra em Sorata Kanda, um estudante comum que se vê envolvido no caos e na criatividade do Sakurasou, onde cada residente é um talentoso, porém muitas vezes excêntrico, artista.
No coração da série está a dinâmica do relacionamento entre Sorata e a recém-chegada Mashiro Shiina, uma artista de mangá brilhante, mas socialmente desajeitada. Sakurasou no Pet na Kanojo é um passeio emocional que não tem medo de explorar os desafios que acompanham a busca de seus sonhos e a dura realidade que, às vezes, não importa o quanto você se esforce, as coisas não saem conforme planejado.
Ao mesmo tempo, o anime celebra a resiliência do espírito humano e a importância de se ter pessoas que o apoiam. Com personagens cativantes, um traço de arte vibrante e uma história envolvente que mistura comédia, romance e drama, Sakurasou no Pet na Kanojo oferece uma visão íntima e emocional da vida de jovens artistas lutando para encontrar seu lugar no mundo da arte.
6.Eizouken ni wa Te wo Dasu na!
Eizouken ni wa Te wo Dasu na!, também conhecido como “Keep Your Hands Off Eizouken!”, é um anime fascinante que mergulha no processo criativo por trás da produção de animação. A série acompanha três estudantes do ensino médio – Asakusa, Mizusaki e Kanamori – enquanto eles navegam pelo desafio de criar seu próprio anime, apesar das diversas adversidades.
Asakusa, a diretora e designer do grupo, é uma sonhadora com uma imaginação vívida, enquanto Mizusaki é uma animadora talentosa, apaixonada por capturar o movimento de maneira autêntica. Kanamori, por outro lado, serve como a produtora pragmática do grupo, mantendo os outros focados e no caminho certo. A dinâmica entre esses três personagens principais é o coração do anime, trazendo humor e profundidade à história.
Eizouken ni wa Te wo Dasu na! é uma celebração do meio da animação, detalhando o processo criativo por trás de cada quadro e a paixão que alimenta esse trabalho árduo. Com uma animação impressionante que frequentemente flui para sequências imaginativas onde os limites entre a realidade e a fantasia são borrados, a série é uma carta de amor ao mundo da animação. É uma verdadeira joia para quem é apaixonado pela arte do anime e para aqueles que amam ver personagens apaixonados perseguindo seus sonhos criativos.
7.Hidamari Sketch
Hidamari Sketch é um anime de slice-of-life que captura a vida cotidiana e os momentos criativos de um grupo de estudantes de arte que vivem em um complexo de apartamentos chamado Hidamari Apartments. A série gira em torno de Yuno, uma estudante de artes aspirante, e suas três vizinhas, todas estudantes da Yamabuki Art High School.
Cada episódio de Hidamari Sketch é uma meditação tranquila sobre a vida diária, destacando as pequenas alegrias e os desafios cotidianos que acompanham a vida como estudante de arte. Embora a série possa parecer episódica na superfície, ela é meticulosamente bem construída, com personagens bem desenvolvidos que são simultaneamente únicos e autênticos.
O anime se destaca por sua estética de arte minimalista e design de personagens distintos, que se alinham perfeitamente ao seu tom relaxante e caloroso. Com uma visão otimista da vida e da criatividade, Hidamari Sketch é uma celebração da arte e da amizade, proporcionando uma lufada de ar fresco em um gênero muitas vezes cheio de drama e ação. É uma série que valoriza a beleza na simplicidade e se deleita em capturar a alegria que vem de viver a vida no seu próprio ritmo.
8.Comic Girls
Comic Girls é um anime que gira em torno da vida e das lutas de um grupo de garotas que aspiram a se tornarem artistas de mangá. Kaoruko Moeta, também conhecida como Kaos, é uma estudante do ensino médio e mangaká que se muda para um dormitório de artistas femininas para melhorar suas habilidades.
Ao longo da série, ela convive com outras três meninas – Koyume, Ruki e Tsubasa – que são todas mangakás com diferentes especialidades e estilos de desenho. Juntas, elas navegam pelos desafios de criar mangás, desde a geração de ideias até o cumprimento de prazos rigorosos, enquanto também lidam com os altos e baixos típicos da vida adolescente.
Comic Girls é um anime leve e divertido, com um toque de humor e momentos emocionais. Cada personagem traz uma personalidade única à mesa, com suas próprias forças, fraquezas e estilos artísticos. O anime oferece uma visão envolvente e animada do mundo do mangá, com um foco especial na jornada de uma artista e nas amizades que ela forma ao longo do caminho. A série é um retrato colorido e inspirador da vida criativa, mostrando como a colaboração e o apoio mútuo podem ajudar a superar qualquer desafio.
9.Gankutsuou: The Count of Monte Cristo
Gankutsuou: The Count of Monte Cristo é uma adaptação única e estilizada do clássico romance de Alexandre Dumas, apresentado através de uma paleta de cores vibrantes e uma arte complexa que realmente o diferencia. Este anime não é apenas uma narrativa cativante de vingança e intriga, mas também um espetáculo visual inovador que se concentra na expressão criativa através da arte.
A história é ambientada em um futuro distante (por volta do ano 5053) e segue a vida de Albert Morcerf, um jovem nobre que se torna amigo de um nobre misterioso e carismático conhecido como o Conde de Monte Cristo. A narrativa se desenrola de uma maneira muito emocional e teatral, oferecendo uma releitura intrigante do romance original com elementos de ficção científica e fantasia.
Gankutsuou é notável por sua abordagem artística única, utilizando técnicas de animação que envolvem o uso de padrões de texturas sobrepostos em personagens e cenários. Esta escolha estilística, embora inconvencional, contribui para uma atmosfera incrivelmente rica e visualmente deslumbrante. A série é uma mistura impressionante de drama clássico e inovação artística, tornando-se uma experiência verdadeiramente única para os amantes da arte e do anime.
10.Mushishi
Mushishi é um anime profundamente artístico e contemplativo que explora o relacionamento entre humanos e criaturas misteriosas conhecidas como “Mushi”. O protagonista da série, Ginko, é um “Mushishi” – um especialista em Mushi – que viaja de lugar em lugar para estudar essas criaturas e ajudar pessoas afetadas por elas.
Cada episódio de Mushishi é uma história independente que examina diferentes aspectos da vida humana através da lente das interações com os Mushi. Estes seres, que existem sem qualquer malevolência, afetam o mundo natural e os humanos de formas estranhas e muitas vezes problemáticas. É trabalho de Ginko entender a natureza dessas interações e procurar soluções harmoniosas para os conflitos que surgem.
O que realmente destaca Mushishi é a sua atmosfera hipnótica e seu lindo estilo de arte. A série apresenta um visual etéreo que combina perfeitamente com o tom místico da narrativa. As ilustrações detalhadas e as cores suaves criam uma sensação de tranquilidade, apesar dos frequentes dilemas e conflitos apresentados. Mushishi é uma celebração da natureza, da existência e da complexidade da vida, entregue de uma forma visualmente deslumbrante e profundamente reflexiva.
A arte e a criatividade são elementos vitais do anime, elevando o gênero a novos patamares e permitindo a expressão de ideias únicas e emocionantes. Cada uma dessas séries oferece algo especial, seja um vislumbre da vida como um artista, a exploração da criatividade ou simplesmente uma experiência visual impressionante. Com sua capacidade de inspirar e encantar, não é de admirar que o anime tenha se tornado uma forma de arte em si. Esperamos que esta lista inspire você a explorar a maravilhosa variedade de animes focados em arte e criatividade.
